Το MyCenae παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο Θέατρο Αλκμήνη, προτείνοντας μια σύγχρονη ανάγνωση των μύθων του Οίκου των Ατρειδών.
Η παράσταση συνδυάζει σύγχρονο χορό και σωματικό θέατρο, αναδεικνύοντας τη σχέση ανάμεσα στην επιθυμία, τη σιωπή και τη διεκδίκηση του εαυτού.
Με άξονα τον σωματικό λόγο και τη δυναμική της κίνησης, το έργο ανατρέχει στην τραγική γενεαλογία της Κλυταιμνήστρας και της Ηλέκτρας για να φωτίσει τον τρόπο με τον οποίο το τραύμα, η μνήμη και η βία ενσαρκώνονται και μεταβιβάζονται.
Στο MyCenae, μητέρα και κόρη βρίσκονται απέναντι σε έναν αέναο καθρέφτη, όπου η ανάγκη για δικαιοσύνη συγχέεται με τη σύγκρουση και την επιθυμία για ελεύθερη επιλογή. Εμπνευσμένο από τους Αισχύλο, Σοφοκλή και Ευριπίδη, το έργο δεν αναπαράγει τον μύθο αλλά προσπαθεί να τον μεταγράψει σε μια σύγχρονη σωματική γλώσσα, θέτοντας το καίριο ερώτημα:
Πώς μια γυναίκα μπορεί να είναι ταυτόχρονα μητέρα και δήμιος, τροφός και φορέας της σιωπής;
Ταυτότητα παράστασης
Σκηνοθεσία/Χορογραφία: Βαλεντίνη Γιαννοπούλου
Σκηνογραφία: Άννα Στάπελφελντ
Μουσική: Σπύρος Σύρμος
Φωνή: Eleanor Westbrook
Σύμβουλος χορογράφου: Omar Gordon
Βοηθός φωτιστή: Δημητρης παπαδοπουλος
Ερμηνεύουν: Αρετή Αθανασοπούλου, Γιάννης Βασιλειάδης, Βαλεντίνη Γιαννοπούλου, Λάουρα Στεφανίδη
FB Event:
https://fb.me/e/7oifRKdRp
Tickets:
https://www.ticketservices.gr/event/mycenae-theatro-alkmini/
SOLD OUT
δεν υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια
MyCenae is presented for the first time at the Alkmini Theater, offering a contemporary interpretation of the myths of the House of Atreus.
The performance combines contemporary dance and physical theater, highlighting the relationship between desire, silence, and self-assertion.
Focusing on physical expression and the dynamics of movement, the work draws on the tragic genealogy of Clytemnestra and Electra to shed light on how trauma, memory, and violence are embodied and transmitted.
In MyCenae, mother and daughter stand before an eternal mirror, where the need for justice is confused with conflict and the desire for free choice. Inspired by Aeschylus, Sophocles, and Euripides, the play does not reproduce the myth but attempts to transcribe it into a contemporary physical language, posing the crucial question:
How can a woman be both mother and executioner, nurturer and bearer of silence?
Direction/Choreography: Valentine Yannopoulos
Set design: Anna Stapelfeldt
Music: Spyros Syrmos
Voice: Eleanor Westbrook
Choreographer consultant: Omar Gordon
Lighting assistant: Dimitris Papadopoulos
Cast: Areti Athanasopoulou, Giannis Vassiliadis, Valentine Yannopoulos, Laura Stefanidi
